ডুব : বিষাদের জালে ক্যামেরার সুর

চিত্র- ১

ডুব-এ জাভেদ তার মেয়ে সাবেরির সঙ্গে লঞ্চে করে কোথাও যাচ্ছেন। সেখানকার একপাশে জানালার শিকের ফাঁক দিয়ে দেখা যাচ্ছে এক চিলতে নদী। মেয়েকে তিনি শোনাচ্ছেন তার বাবার গল্প। মারা যাওয়ার আগে যিনি তার ছেলেকে বলেছিলেন, মানুষ মারা যায় তখন, যখন পৃথিবীর কাছে তার প্রয়োজন ফুরিয়ে যায়। নদীর বয়ে চলা স্রোত যেনো বলে চলে জীবনটা এমনই। সবার প্রয়োজন একদিন ফুরিয়ে যায়। জীবন কেটে যেতে থাকে জীবনের নিয়মে। এই দৃশ্যের চমৎকার দিকটি হলো, শুরুতে দর্শকের মনে হতে পারে, ওই জানালার ফাঁক দিয়ে তিনি তাকিয়ে আছে। কিন্তু পরের শটে দেখা যায়, সাবেরি ও তার বাবা জানালার সামনে বসে আছেন।

চিত্র- ২

অর্থাৎ ফ্রেম উইদিন অ্যা ফ্রেম-এর ভাষাটি এমন যে, কেউ তার বাড়ির জানালা বা দরজা দিয়ে কোনো ঘটনা দেখছে। ডুব-এ আরেকটি দৃশ্যে সাবেরির জন্য জাভেদ উপহার কিনে এনেছেন। কিন্তু ততোদিনে মেয়ের বান্ধবীকে বিয়ে করায় বাবার সঙ্গে দেখা করা বন্ধ করে দিয়েছেন সাবেরি। বাবার দেওয়া উপহার সাবেরি দারোয়ানের হাতে ফেরত পাঠান। এ সময় গাড়ির পিছনের কাঁচ দিয়ে দৃশ্যটি দেখা যায়। এতে দর্শকের মনে হয়, সে ওই গাড়িতে উপস্থিত। গাড়িতে বসে বসে সে দৃশ্যটি দেখছে। এতে ওই দৃশ্যের সঙ্গে দর্শকের সরাসরি একটি সংযোগ তৈরি হয়।

চিত্র- ৩

ক্যান্টেড শটের ব্যবহার পাওয়া যায় ডুব-এ। সাধারণত চরিত্রের বা পরিস্থিতির টালমাল অবস্থা, অস্বস্তি, পাগলামি এসব বোঝাতে একটু বাঁকা করে এ ধরনের শট্ নেওয়া হয়। একে অনেক সময় ডাচ অ্যাঙ্গেলও বলে। চলচ্চিত্রের এই ভাষা ১৯২০ খ্রিস্টাব্দে রবার্ট ওয়েন পরিচালিত বিখ্যাত জার্মান চলচ্চিত্র দ্য ক্যাবিনেট অব ডক্টর ক্যালিগারিতে প্রথম ব্যবহার করা হয় বলে জানা যায়।^৪ ডুব-এ ২৫ মিনিট নয় সেকেন্ড চলার সময় দেখা যায়, নিতু-জাভেদের সম্পর্ক পত্রিকায় প্রকাশিত হওয়ায় মায়া সবাইকে নিয়ে বাবার বাড়ি চলে গেছেন। পত্রিকার সংবাদটি সম্পর্কে জাভেদের তখনো কোনো ধারণা নেই। বাসায় কেউ নেই টের পাওয়ার পরও হতবিহ্বল জাভেদ ডাকতে থাকেন মায়াকে। এ শটের ফলে তার মানসিক অবস্থা অনুমান করতে কারো কষ্ট হয় না।

৫.

এছাড়া নয়নতারায় একা একা দুপুরের খাবার খাওয়া, রাতে দেয়াল টপকে চলে আসা নিতুর সঙ্গে জাভেদের গল্প, বাবার জন্য সাবেরির পানি হাতে দাঁড়িয়ে থাকা, নিতুর পাঠানো খাবার নেওয়া, পুরনো ভাঙা বাসের দরজা দিয়ে ছোট্ট সাবেরির দেখা কিংবা মায়ার কাছে জাভেদের সময় চাওয়ার দৃশ্যগুলো বেশ দৃষ্টিনন্দন। একই সঙ্গে ওয়াইড লঙ শটে নেওয়া পাহাড়ি ঝরনার সামনে বাবা-মেয়ের বসে থাকার দৃশ্য, পাহাড়ের চূড়ার ছোটো ঘর, গোধূলির আভায় ঢাকা ব্যস্ত শহরও আলাদা সৌন্দর্য দিয়েছে। এখানে অ্যাটমোসফেয়ারিক ডিটেইলের ব্যবহারে কোনো অতিরঞ্জন ছিলো না। ‘বিষয় চলচ্চিত্র’ বইয়ে সত্যজিৎ রায় বলেছিলেন, বিমূর্ত বা অ্যাবস্ট্রাক্ট শিল্প ছাড়া সব শিল্পে বিষয়বস্তুর ব্যবহার আছে। আর স্থান, কাল, পাত্র, মনের ভাব-সবকিছুর বর্ণনাতে তাই ডিটেইলের প্রয়োজন আছে। তাই বিষয়বস্তুকে সমৃদ্ধ করাই থাকে এর উদ্দেশ্য।^৫ মানুষ একটি পরিবারকে বস্তুগতভাবে যেমনটি চিন্তা করে, তার পরিবেশ তেমনই ছিলো। দেয়ালে ঝোলানো জাভেদ-মায়া অথবা সাবেরি-জাভেদ-আহিরের ছবি, মন খারাপ করে থাকা সাবেরির পাশে উল্টানো টেডি বিয়ার বা তার চঞ্চল বিড়ালটি, যে সাবেরির পা ধরে ঝুলতে থাকে কিংবা নয়নতারায় ৫১ মিনিট নয় সেকেন্ডে পাওয়া জাভেদের ঘরের দেয়ালে টাঙানো তার ধারাবাহিক ছবি, মাটির ভাস্কর্য, বাইরের দেয়ালে বিভিন্ন চলচ্চিত্রের পোস্টার, আবার চলচ্চিত্রের শেষে সাবেরি ও নিতুর মাঝে থাকা বাতাসার ঠোঙা দেখতে পাওয়া যায়। আবার এক ঘণ্টা ১১ সেকেন্ডে জাভেদ তার মেয়ের জন্য উপহার পাঠিয়ে বাইরে অপেক্ষা করেন। নির্জন রাস্তায় একজন ঝালমুড়িওয়ালা ডাক দিতে দিতে পাশ কেটে যান। এই ডিটেইলও এখানে যোগ হয়েছে। এছাড়া এ সময় টপ অ্যাঙ্গেলে সাদা তিনটি সমান্তরাল বিদ্যুতের তার দেখা যায়। তারের একদিকে জাভেদ আরেকদিকে সেই ঝালমুড়ি বিক্রেতা। মাঝে সাবেরির জন্য অপেক্ষা। যার হয়তো শেষ নেই।

এছাড়া ডুব-এ আলো ও রঙের উপস্থিতি ছিলো লক্ষণীয়। এ দুইটি উপাদান যেহেতু ঘটনাকে আরো অর্থবহ করে, তাই চলচ্চিত্রে এর গুরুত্ব অপরিসীম। আধা ফিকে টোনের ব্যবহার আছে সব জায়গায়। বেশিরভাগ সময়ে প্রাকৃতিক আলোর ব্যবহার দেখানোর চেষ্টা করা হয়েছে। যেহেতু চলচ্চিত্রজুড়ে একটি শূন্যতা অনুভব করা যায়, তাই হয়তো উজ্জ্বল আলোর ব্যবহার তেমন করা হয়নি। হঠাৎ মনে হয়, ব্যক্তিমানুষের নিত্যকার জীবনের আলোটাই সেখানে খেলা করছে। এছাড়া চরিত্রের গুরুত্ব বোঝাতেও যে রঙের ব্যবহার হয়, সেটিও রাজিবুল দেখিয়েছেন। মায়ার বাবা শওকত সাহেব যখন পুলিশ স্টেশনে জাভেদের বাবার পাশে বসে থাকেন, তখন তার পরনে ছিলো লাল রঙের শার্ট আর ছেলের বাবার পরনে সাদা পাঞ্জাবি। আর পাহাড়ি রাস্তায় হেঁটে বেড়ানো জাভেদ-মায়ার পরনে হালকা রঙ। তাত্ত্বিকভাবে মূল চরিত্ররা হালকা রঙেই প্রকাশ পায়। তবে এখানে সেই সঙ্গে যোগ হয়েছে তাদের দাম্পত্য জীবনের রঙ ফিকে হয়ে যাওয়ার অনুভূতি। চলচ্চিত্রে নেতিবাচক চরিত্রদের জন্য গাঢ় রঙ ব্যবহার করা হয়। যা এখানে নিতুর ক্ষেত্রে দেখা গেছে। এছাড়া চলচ্চিত্রের শুরুতে ও শেষে মোটামুটি উজ্জ্বল রঙে দেখা যায়, সাবেরি ও নিতুকে। কারণ প্রিয় মানুষটি হারিয়ে গেলেও জীবন থেমে থাকে না। 

আবার কোনো কোনো সময় চরিত্রের জন্য অপেক্ষার অনুভূতির তৈরি হয়েছে। সংবাদপত্রে সংবাদ প্রকাশিত হওয়ার পর মায়া তার মায়ের বাড়ি চলে যান। বাড়ির দোতলায় সাবেরি অপেক্ষা করতে থাকেন তার বাবার জন্য। কিন্তু বাবার পায়ের আওয়াজ শুনেই তিনি দ্রুত ঘরে চলে যান। ক্যামেরা প্যান করে সিঁড়ির সামনে থামে। কয়েক সেকেন্ড পর জাভেদকে সিঁড়ি দিয়ে উঠে আসতে দেখা যায়। ওই কয়েক সেকেন্ড দর্শকও জাভেদের জন্য অপেক্ষা করে। পরে নয়নতারায় তিনি থাকতে শুরু করলে একদিন নিতু এসে দরজায় দাঁড়িয়ে থাকেন। সেখানেও দর্শক কয়েক সেকেন্ড জাভেদকে দেখতে পায় না।  

কোনো ধরনের কথা ছাড়াই বাবা-মেয়ের মানসিক অবস্থা ফুটে উঠেছে কয়েকটি শটে। তার মধ্যে একটি হলো, পত্রিকায় জাভেদ-নিতুর বন্ধুত্ব সম্পর্কে সংবাদ প্রকাশ হলে সাবেরি স্কুল থেকে পালিয়ে রাস্তায় ঘুরে বেড়ায়। নিজের গন্তব্যে ফেরার ইচ্ছে নেই-এমনভাবে পা টেনে টেনে ফুটওভার ব্রিজের সিঁড়ি বেয়ে তিনি নামতে থাকেন (২৪ মিনিট ১৩ সেকেন্ড)। এ দৃশ্য দেখানোর জন্য সিনেমাটোগ্রাফার রাজিবুল শটে আনেননি সাবেরির চেহারাকে; মিড শটে এনেছেন সাবেরির পা জোড়া। ঠিক এর পরের শটে জাভেদ তার ঘরের সিঁড়ি বেয়ে নামতে থাকেন দ্রুততার সঙ্গে। কারণ সকালের চা এখনো খাওয়া হয়ে ওঠেনি। সংবাদপত্রে প্রকাশিত সংবাদ সম্পর্কে তখনো তিনি ওয়াকিবহাল নন। ফলে আর দশটা দিনের মতোই শুরু হয়েছে তার সকাল। সেখানেও একই ধরনের শট্ ব্যবহার করেন সিনেমাটোগ্রাফার। কিন্তু সাবেরির দিনটা ছিলো অন্যদিনের তুলনায় আলাদা। তাই এই দুই চরিত্রের পা জোড়ার উপস্থাপনও ভিন্ন।

৬.

ডুব-এ ছোটো ছোটো কয়েকটি দৃশ্য আছে, যা বেশ চমৎকার। এর মধ্যে একটি হলো, নয়নতারায় নিতুর মুখের ওপর জাভেদের দরজা বন্ধ করে দেওয়া। নিতু এরপরও গাড়িতে বসে জাভেদের দরজা খোলার অপেক্ষায় থাকেন। একসময় মুষলধারে বৃষ্টি নেমে গাড়ির ছাদ বেয়ে গড়িয়ে পড়ে। ক্লোজ আপ শটের এ দৃশ্যটি দেখে মনে হয়, মানুষের মনের কষ্ট-গ্লানি সব ধুয়ে-মুছে যাচ্ছে। এই বৃষ্টির পর হয়তো মাথার উপর থাকবে ঝকঝকে আকাশ। অন্যদিকে এর পরের দৃশ্যেই দেখা যায়, বিমর্ষ মায়া অন্যান্য সব দিনের মতো রান্নার কাজে ব্যস্ত। মায়ার বিমর্ষতা উঠে এসেছে পাশে থাকা চকচকে ফ্রিজের মধ্যে। চলচ্চিত্রের শেষের দিকে, আহিরের সঙ্গে দেখা করার পর জাভেদ বাড়ি ফিরেছেন। কয়েক মুহূর্ত পর তিনি তার স্ত্রীকে জড়িয়ে ধরেন। এরপর দৃশ্যটি প্যান করে চলে যায় মৃত ব্যক্তির জন্য চলতে থাকা কোরআন তেলাওয়াতের দিকে। জীবনের পরই মৃত্যু। দৃশ্যটি হঠাৎ করে একটু থমকে দেয় দর্শককে। আবার অন্য দৃশ্যে সাবেরির কষ্টের প্রতিফলন হয়েছে জানালার কাঁচে। আবার জাভেদের লাশ যখন পৌঁছাচ্ছে তার অন্তিম ঠিকানায়, মায়া তখন নিজের চুল থেকে পানি ঝরাচ্ছেন অন্যান্য দিনের মতো। কানে দুল পরছেন, জাভেদের ছবি আবারও সাজিয়ে রাখছেন।

বেশিরভাগ সময় চরিত্রগুলোর হাঁটা-চলার দৃশ্যে ক্যামেরা প্যান করা হয়েছে। একটি গতি এসেছে এতে। যারা দেখছে তাদের মনে হতে পারে, তারাও চরিত্রগুলোর সঙ্গে হাঁটছেন। চরিত্র যখন ধীরে হাঁটছে, ক্যামেরার মুভমেন্ট তখন ধীর। আবার যখন স্বাভাবিক গতিতে হাঁটছে, তখন ক্যামেরার গতিও তার সঙ্গে তাল মেলাচ্ছে। সিনেমাটোগ্রাফার অনেক সময় ক্যামেরা হাতে নিয়ে চরিত্রদের সঙ্গে থেকেছেন। একজন সিঁড়ি দিয়ে উঠছে, ক্যামেরাও উঠছে। আবার কেউ এক কক্ষ থেকে অন্য কক্ষে যাচ্ছে, ক্যামেরা সেভাবে প্যান করা হচ্ছে। এছাড়া ৫০ মিনিট ১৫ সেকেন্ডে আরেকটি প্যানিং শট্ আছে, যেখানে জাভেদ বাড়ি ছেড়ে চলে এসেছেন। বুকে হাত ভাঁজ করে নয়নতারার দিকে এগিয়ে যাচ্ছেন। গাড়ির ভিতরে বসে ক্যামেরা প্যান করা হচ্ছে। এ সময় মূল ফ্রেমের ভিতরে গাড়ির জানালা আরেকটি ফ্রেম তৈরি করেছে। ভাবটি এমন, দর্শক জাভেদকে দেখতে দেখতে মাথা ঘুরিয়েও দেখার চেষ্টা করছে তিনি শেষমেষ পৌঁছালেন কিনা। 

এছাড়া জাভেদের মনের একটি অংশ পড়ে থাকতো সন্তানদের কাছে। সন্তানের কণ্ঠ শোনার আকুলতায় তিনি ফোন দেন মেয়েকে। কিন্তু সাবেরি কোনো কথা বলেন না। এখানে একজন বাবার অনুভূতি বোঝাতে ক্লোজ আপ শটের ব্যবহার করা হয়েছে। একটি দৃশ্য আছে, ছেলের সঙ্গে বাবা দেখা করতে এসেছে। টপ অ্যাঙ্গেলে দেখা যায়, আহিরকে জড়িয়ে ধরেছেন বাবা। এটিকে মিলনাত্মক দৃশ্য বলা যেতো। কিন্তু জাভেদ ও তার সন্তানদের মধ্যে যে দূরত্ব তৈরি হয়েছে তাকে ইঙ্গিত করেছে টপ শটে দেখানো সেই তিনটি সমান্তরাল বৈদ্যুতিক তার। অর্থাৎ এ সম্পর্ক আর কোনোদিন কোনো বিন্দুতে গিয়ে মিলবে না। ব্যবধান থেকেই যাবে। এছাড়া ছেলে আহিরের সঙ্গে কথা বলার সময় জাভেদের চোখে পানি দেখা যায়। দৃশ্যে কোনো বিষয় স্পষ্ট করা ও বৈচিত্র্য আনার জন্য সাধারণত এ ধরনের শট্ ব্যবহার করেন সিনেমাটোগ্রাফাররা।^৬

ডুব-এর শেষের দিকের কিছু দৃশ্য কিছুটা ভিন্নতা আছে। ওপেন ফ্রেমিংয়ে জাভেদের মৃত্যুর পর সুর করে পড়তে থাকা কোরআন তেলাওয়াত দেখানো হয়েছে। একই ফ্রেমে মৃতের বাড়িতে আত্মীয়-স¦জন, পরিচিতজন, টপ শটে বাড়ির লনে রাখা লাশ, এরপর লাশের সঙ্গে গাড়িবহর ও দোয়া পড়া, নয়নতারায় মানুষের ঢল এবং সবশেষে লাশ কাঁধে নিয়ে সবাই উচ্চস্বরে দোয়া পড়তে পড়তে যাচ্ছে-ধারাবাহিকভাবে এগুলো দেখানো হয়েছে। মুভমেন্টগুলো দেখানোর ক্ষেত্রে টপ শট্, মিড শট্ আর লঙ শটের ব্যবহার ছিলো। গাড়ি বহর বা শব কাঁধে নিয়ে যাওয়ার ক্ষেত্রে ক্যামেরা কিছুটা ওপার থেকে ধরার কারণ হলো, এতে ঘটনার ছন্দ বোঝাটা সম্ভব হয়। এমনভাবে এসব দেখানো হয়েছে যে, তাতে দর্শকও একাত্ম হয়ে পড়ে। মৃত্যুর পর জাভেদকে মায়ার বাড়িতে দেখা যায়। চারিদিক ঘুরে ঘুরে একসময় তিনি বলে ওঠেন-মৃত্যু ভালোবাসা-মমতা-সম্মান সব ফিরিয়ে দেয়। শেষের এই শট্গুলোতে মানুষের উপস্থিতিকে সেভাবেই দেখানো হয়েছে। নিতুকে বিয়ে করে জাভেদ হয়তো অনেকের সমালোচনার মুখে পড়েছিলেন। কিন্তু মৃত্যু তাকে আবারও সবার কাছাকাছি এনে দিয়েছে।

ক্যামেরার মাধ্যমে দর্শক-মনে সামান্য অস্বস্তিও তৈরি করেছেন রাজিবুল। জাভেদের মৃত্যুর খবর পান মায়া; কিন্তু সঙ্গে সঙ্গে সন্তানদের জানান না। মিড লঙ শটে দ্বিধাদ্বন্দ্ব নিয়ে তিনি সন্তানদের শোবার ঘরে উঁকি দেন। নিজের ঘরে ঢুকে আয়নায় মুখ দেখেন। এর মধ্যে একজন অপরিচিত ব্যক্তি মায়ার বাসায় আসেন। তিনি বসে চা পান করতে থাকেন। এদিক-সেদিক তাকান। কিছুক্ষণ পর সাবেরিরা সবাই তার সামনে খাবার টেবিলে হাজির হয়। এ সময়ের একটি অংশে পর্দায় মায়া-সাবেরি-আহিরকে দেখা যায় না। টেবিলে প্লেট-চামচের টুঙটাঙ শব্দ পাওয়া যায়। এমনকি মায়া যখন মৃত্যু সংবাদটি দেন, তখন সাবেরির কণ্ঠ শোনা যায়। কিন্তু তাকে দেখা যায় না। ক্যামেরা তখনো ওই ব্যক্তির ওপর স্থির। তিনি চমকে উঠে অস্বস্তিতে উসখুস করছেন। পুরোটা সময় তাকে লঙ শটে ধারণ করা হয়। দর্শকও এতে কিঞ্চিৎ অস্বস্তিবোধ করে। কারণ জাভেদের সঙ্গে মায়ার পরিবারের সম্পর্ক কেমন তা সবাই জানে। একসময় তিনি এক দিকে মুখ ফিরিয়ে বসে থাকেন। কিন্তু এও খেয়াল রাখেন, মায়া কখন চেয়ার ছেড়ে উঠে আসছে। দৃশ্যটিতে কোনো অতিরঞ্জন নেই। ওই ব্যক্তির চা পানের সময়, তার সামনেই আউট অব ফোকাসে মায়াকে হাঁটাচলা করতে দেখা যায়। স্বাভাবিক তালে প্রতিটি কাজ সম্পন্ন হতে দেখা গেছে।

হাই অ্যাঙ্গেল শট্কে ব্যবহার করা হয় চরিত্রের ক্ষুদ্র বা অসহায় অবস্থা বোঝাতে। এ ধরনের শট্ খুব বেশি ব্যবহার করা হয়নি। নিতুকে বিয়ের পর চুপিচুপি ছেলে আহিরকে চুম্বন আর তার মৃত্যুর পর খাটিয়ায় দেখানোর মাধ্যমে প্রকাশ পায়, প্রকৃতি আর পরিস্থিতির কাছে মানুষ বড়ো অসহায়। মায়া, যিনি শাড়ি কোনটা পরবেন সেই সিদ্ধান্ত নিতে দ্বিধাবোধ করেন, তখন তাকে দেখানো হচ্ছে হাই অ্যাঙ্গেল থেকে। এরপর টিল্ট আপ করে পরে ক্যামেরা নেওয়া হচ্ছে সাবেরির দিকে।

৭.

স্থিরচিত্র ও চলচ্চিত্রের মধ্যে মূল পার্থক্য হলো গতিতে। তাই চলচ্চিত্রে ফ্রেমিংয়ের সঙ্গে কমপোজিশনের সামঞ্জস্য রাখা জরুরি। দৃশ্যে সমতা ও নান্দনিকতা বজায় রাখতে তাই চাই পরিকল্পিত কমপোজিশন। ডুব-এর প্রকৃতিগত কমপোজিশন চমৎকার। পাহাড়ি রাস্তা ধরে জাভেদের গাড়ি যখন এগিয়ে যায়, তখন ওয়াইড লঙ শট্ নেওয়া হয়েছে। সেই দৃশ্যে প্রকৃতির সজীবতা ইঙ্গিত দিয়েছে একটি পরিবারের ভালো দিনগুলোর গল্প। আর জীবনের রহস্যময় বাঁকের। গাড়ির ছাদে ঝরে পড়া বৃষ্টি জানিয়েছে, কষ্ট ধুয়ে যাওয়ার প্রচেষ্টার কথা। টপ শটে ফ্লাইওভারে চলতে থাকা একটি মাত্র গাড়ি। নিচে ব্যস্ত শহর। সবার অগোচরে গড়ে উঠছে নতুন কোনো গল্প। সেই সঙ্গে সাদা কাশফুলের মধ্যে মা-মেয়ের ক্লোজ শট ও আকাশের চাঁদ ওঠার দৃশ্য শূন্যতার মধ্যেও দর্শককে হালকা স্বস্তি দেয়। প্রকৃতি, শহুরে রাস্তার নিয়ন আলো হয়তো মানুষের মনের হাহাকারকে নিয়ন্ত্রণে সাহায্য করেছে কিছুটা। কারণ একজন নির্মাতা সবসময় চেষ্টা করেন দর্শকের আবেগের জায়গাগুলো বুঝে কাজ করতে। 

তবে হঠাৎ হঠাৎ কিছু দৃশ্য চোখে লাগার মতো। যেমন, ফ্রেমিংয়ের একটি লক্ষণীয় বিষয় হলো, কোনো দৃশ্যপট ফ্রেমে থাকলে এর উপরের অংশের মাথা কাটা না গেলে ভালো। এর অর্থ তাতে হেড রুম ও ফুট রুমের জায়গার মধ্যে সমতা থাকবে। কিন্তু ডুব-এ এ ধরনের ফ্রেমিংয়ের কিছু দৃশ্যে চরিত্রের মাথা কাটা গেছে; যা একটু অসামঞ্জস্য লাগে। চলচ্চিত্রের শুরুতে জাভেদ আর মায়া যখন একসঙ্গে বসে গল্প করেন তখন, আবার রিভার্স শটে মায়া যখন জাভেদকে খাইয়ে দিচ্ছেন সে সময়। একই সঙ্গে জাভেদ-নিতুর প্রেম, জাভেদের মৃত্যু-এ ধরনের বিষয়গুলো আরো কয়েকটি শটের মাধ্যমে প্রতিষ্ঠিত করতে পারলে ভালো হতো বলে মনে হয়।

৮.

‘আহারে জীবন’-শুধু গান নয়, একটি বিষাদের গল্প। শূন্য থেকে শুরু, আবার শূন্যে মিলিয়ে যাওয়ার গল্প। কী পেলাম, কী পেলাম না-এসবের হিসাবনিকাশে কেটে যায় প্রতিটি মুহূর্ত। জাভেদ তাই বলেন, মানুষের মৃত্যু হয় তখন, যখন প্রিয়জনের সঙ্গে তার যোগাযোগহীনতা তৈরি হয়। যে দূরত্ব দিয়ে সাবেরি-নিতু কাহিনি শুরু করে, সেই একই দূরত্বে গল্প শেষ। একজন নির্মাতার সঙ্গে সিনেমাটোগ্রাফারের সম্পর্কের বোঝাপড়া সেরকম না হলে হয়তো অতলে হারিয়ে যেতো বিষাদের সুর। তাই ডুব দেখতে দেখতে অনেক সময় ওংকার কার-ওয়াই-এর বিখ্যাত চলচ্চিত্র ইন দ্য মুড ফর লাভ-এর কথা মনে পড়ে। যেখানে ফ্রেমের ভিতরে ফ্রেম সাজিয়ে একটি গল্পকে এগিয়ে নিয়ে যাওয়া হয়েছে। বাংলাদেশের চলচ্চিত্রের সিনেমাটোগ্রাফিতে নতুন কিছু করার উৎসাহ এবং চলচ্চিত্রকে শিল্পে উন্নীত করার প্রচেষ্টার জন্য ডুব নিঃসন্দেহে সাধুবাদ পেতে পারে।

লেখক : সারা মনামী হোসেন, খুলনা বিশ্ববিদ্যালয়ের গণযোগাযোগ ও সাংবাদিকতা ডিসিপ্লিন-এ পড়ান।

saramonami@gmail.com

তথ্যসূত্র

১. https://bit.ly/2F6rqyy; retrieved on: 23.03.2018

২. https://bit.ly/2HUsIgs; retrieved on: 23.03.2018

৩. https://bit.ly/2HUsIgs; retrieved on: 23.03.2018

৪. https://bit.ly/2JVOn8O; retrieved on: 24.03.2018

৫. রায়, সত্যজিৎ (১৯৮২ : ৫৬); বিষয় চলচ্চিত্র; আনন্দ পাবলিশার্স প্রাইভেট লিমিটেড, কলকাতা।

৬. দাশগুপ্ত, ধীমান (১৯৮৮ : ৪২); ‘শট ও শট বিভাজন’; চলচ্চিত্রের টেকনিক ও টেকনোলজি; সম্পাদনা: ধীমান দাশগুপ্ত; বাণীশিল্প, কলকাতা।